伴随着中华文明的发展，中国民族器乐业已走过数千年的发展历程，从贾湖骨笛、河姆渡骨哨到曾侯乙编钟、编磬，从秦筝、汉琵琶到胡琴、洋（扬）琴，中国民族器乐艺术充分凝聚了中华儿女的聪明才智，以海纳百川之势，取天地之精华，创造了无与伦比的中华民族音乐文化。无论是演奏、制作、科研、创作、教学都逐步形成了具有鲜明中国特色的体系，自立于世界音乐之林，并不断发展壮大。
百多年前，东渐，萧友梅、刘天华等一大批中国音乐先贤提出了改进、发展“国乐”的一系列主张。2019 年是“五四”新文化运动 100 周年，也是上海大同乐会成立 100 周年，对于中国的民族音乐发展史来说，按通行的说法，这是一个重要的时间节点。在历史长河中，百年时间，说长不长，说短不短，但对中国民族音乐的发展来说，有太多令人不能忘怀的人和事。在上海这座具有非凡艺术传统的城市中，这 100 年还有一个重要的历史节点就是 1956 年在上海诞生了中国第一个成建制的民族音乐学科—梦到找不到回家的路—上海音乐学院民族音乐系。随着专业音乐教育的步步深入，人们越发感觉到，中国民族器乐的发展进步离不开教学、演奏、创作、科研、乐器制作等诸多重要环节。其中，对于演奏专业的学生来讲，科学的基础训练必不可少。“民族器乐五线谱视奏训练”系列丛书就是在诸多教育家、演奏家形成共识的基础上应运而生的。
“民族器乐五线谱视奏训练”系列丛书是一套专门针对有志于报考专业音乐学院以及音乐艺术类普通高等院校的考生们编写的起步型、实用型、加强型系列教材。
针对民族器乐学生长期以来注重独奏训练，忽略视奏训练的情况，我们组织了民族器乐教学、演奏领域的著名专家，编写了这套丛书。目的是从不同乐器种类的实际情况出发，引导学生重视并加强基础训练，加强视奏，本系列丛书努力遵循由浅入深、循序渐进的编写思，希望能为学生们提供有针对性的教材，也能进一步丰富教师的教材曲库，并且将视奏作为日常训练中必不可少的内容列入训练日程。
编写这样的视奏系列丛书是一项艰苦、浩繁的工作，从选题策划到体例篇幅，从编写进度到编辑出版，各个环节都必须相互关照，感谢参与编写的各位教授以及辛勤工作的责任编辑，正是有了大家的不懈努力才有了今天的这套“民族器乐五线谱视奏训练”系列丛书的出版。之所以将丛书定为系列丛书，也是想在先期出版竹笛、二胡、古筝、琵琶四本视奏训练教材的基础上，陆续推出其他民族乐器品种的视奏训练，使之将来能够成为学习民族乐器必不可少的教材。
参与编写的作者都是民族器乐领域著名的演奏家、教育家，他们“文章为能手，术业有专攻。”凭着常年耕耘在民族音乐沃土上积累的教学、演奏经验，将自己多年的教学为专业教材，让更多的人受益，是一件对民族音乐发展起到积极推动作用的工作，也是一件功德的好事。
在编辑出版其他民族乐器品种视奏教材的同时，我们还将继续编写出版针对毕业生参加专业演奏团体考试的难度更高的视奏训练教程，这一工作已启动。相信不久的将来，与之配套的教材也将推向市场，以便帮助更多的民族器乐考生和毕业生以及民族器乐爱好者能够接受正规化、科学化、系统化的视奏训练。
张文禄，上海音乐学院出版社社长，扬琴演奏家、民族音乐学家。师从洪圣茂、清二位教授学习扬琴，数十年来，致力于传统音乐的演奏与研究，多次参加上海之春国际音乐节、上海国际艺术节等重要演出，在上海人民、上海扬琴专题节目并。改编创作的扬琴独奏、重奏曲成为扬琴演奏家和爱好者经常演奏的曲目。出版发行著作《音乐元素与特殊儿童教育干预》、《特殊儿童游戏化音乐活动60例》以及主编《中国扬琴教学曲集》（附演奏技术详解、CD两张）、《青少年民乐队训练速成》（系列丛书，共10个分册）等教材共计数十万字，在民族音乐界、特殊教育界产生广泛影响，受到专家和读者的好评。在《音乐艺术》、《交响》、《乐府新声》（沈阳音乐学院学报）、《中国特殊教育》等学术期刊上发表《龙榆生：一个不应忘却的上音人》、《扬琴基础训练五题》、《少年儿童扬琴教学初探》等论文30余篇。其中，《奥尔夫乐器在智力落后儿童教学中的实践与运用》获中国教育学会论文评选一等，《回顾与展望——全面发展民族音乐的构想》获二等。《从国内四种音乐学术期刊看扬琴艺术研究的缺失》入选中国民族管弦乐学会华乐大典系列丛书《扬琴大典-文论卷》。
曾任上海音乐学院民乐系党支部、副系主任（主持工作），率团多次赴、新加坡、白俄罗斯、法国、、美国等国家，以及中国、中国澳门等地区交流演出。在《新民晚报》等报刊发表诗词多首。